Desde que partí grabando el año 2001,
o incluso desde antes,
cuando solo era músico y no sabía mucho de grabación y mezcla,
he buscado que el sonido de lo que hago tenga impacto.

Pero no es un impacto de agresividad.

Si estoy haciendo algo como rock o pop, puede que sí,
pero en algo más tranquilo, más indie,
busco otro tipo de impacto:

Consistencia.
Profundidad.
Dimensión

Me gusta cuando siento la música en el pecho.
Cuando no solo escucho las frecuencias,

¡también las siento!

Que la música realmente te llegue, de todas partes.

Me pasaba mucho en los años 90,
cuando escuchaba discos acá.
No encontraba ese impacto.

Los discos sonaban desarmados.
Los comparaba con discos de afuera y estaban a años luz.

Siempre me preguntaba: ¿por qué pasaba eso?

Cuando me empecé a dedicar a esto, fue lo primero en lo que puse todo mi foco.
No quería que "mis discos" tuvieran ese problema.

Yo quería que los discos que estaba trabajando sonaran igual de potentes que los discos de afuera.

Me obsesioné...

De buena forma, creo yo.

Una de las grandes diferencias eran las baterías.
Acá sonaban de cartón.

¿Cómo poder sonar como los discos que me gustaban?

Partí estudiando afinación de baterías.
Aprendí de parches,
obviamente de micrófonos y dónde ponerlos,
y muchas cosas más.

De a poco fui llegando al resultado que siempre quise.

Hoy, después de 25 años,
y después de 5 años de haberla pensado y diseñado,
tengo lista esta herramienta que me hace la vida tan fácil.

DrumLayers

Me hace llegar a los resultados que quiero de forma más rápida

y, lo más importante, de forma más natural, más orgánica.

Creé esta librería de samples, que no es la típica.
Es una librería de bombo y snare.

Está dividida por diferentes características de cada sonido.

De esta forma podemos:
Agregar solo lo que le falta a nuestro sonido en la mezcla o producción,
Crear un sonido único para tu canción.

Es una herramienta que me arrepiento mucho de no haberme hecho el tiempo de desarrollar antes.

Mis mezclas están mejor que nunca!

Ahhh...
Se me olvidaba.

No solo la uso en baterías,
también la uso mucho en loops,
para potenciarlos,
para que funcionen mejor que nunca.

¿Para quién es esta librería de samples?

La hice pensando en mis necesidades.
Está creada para mezclar,
pero también es perfecta si la usas en producción cuando estás componiendo.

Respondiendo tu pregunta:

es para gente que mezcla, músicos y productores musicales.

¿Es una librería de samples más? ¿Qué tiene de especial?

No es una librería de samples común.
Está dividida por capas.

Creo que es la forma más inteligente de trabajar samples,
sobre todo en mezcla y producción.

A veces solo necesitamos un poco más de ataque en nuestro sonido.

Si ponemos un sample normal, nos podría ensuciar y causar problemas innecesarios.

Podemos trabajar de forma mucho más natural.

Los diseñé de tal forma que, para mi oído, es muy efectivo y se siente mucho más orgánico el resultado.





No tengo el plugin Trigger2, ¿puedo usarla?

¡Absolutamente!

Creé presets para Trigger2,
pero también vienen todos los sonidos en formato WAV.

Puedes cargarlos donde quieras.

Veo que usas Pro Tools, ¿puedo usarla con cualquier DAW?

Sí, no importa el DAW que uses.
Como te dije, vienen todos los audios en WAV.

¿Qué significan los números que veo en los archivos?

Por ejemplo, un sonido se llama: Kick Room 2.1

Eso significa que:

El sonido es un room del bombo.
El primer número es el layer o capa (dividida por intensidades).
El segundo número es la instancia, o sea, golpe 2.

En castellano simple:
es la segunda capa en intensidad, golpe 2.

Cada sonido viene dividido por intensidad,
desde 1 (el más fuerte) hasta 6 (el más suave).

Cada intensidad tiene 3 golpes para que suene más natural.

U$78, ¿no crees que es caro para una librería de samples?

Para nada.
De partida, es única.

No conozco nada parecido hoy en el mercado.

Si la usas bien, esta librería no es un gasto.
Todo lo contrario: es una inversión.

Con los resultados que puedes tener y el ahorro de tiempo,

¡se paga sola!